Mariybus Debüt-Album ‚SLAYBAE‘ erscheint über das All Fe*male Label 365XX. Mal sweet wie ein Lollipop, mal heiß und evil – wenn Mariybu ihre vielseitige Stimme über die verzerrten Bässe legt, bedeutet das absolutes Feuer. Das Boss Babe aus Hamburg produziert sich nicht nur komplett selbst, sie überzeugt auch mit sassy Lyrics über (queeren) Sex, Dating und den Hot Girl-Shit. Sexy, zuckersüß oder in absoluter Abrisslaune – Mariybu weiß mit ihren unterschiedlichen Attitüden zu spielen und zählt Deutschlandweit zudem zu den experimentierfreudigsten Artists mit Hip-Hop-Wurzeln. [ Foto © Julia Schwendner ]
Das Album Mariybu „Slaybae“ (PIAS Germany / 365XX) erscheint am 10.03.2023.
Bei den UK Blues Awards wurde Connor Selby in den letzten drei Jahren in Folge zum „Young Artist of the Year“ gewählt. Inspiriert von Eric Clapton, Ray Charles aber auch von Delta Blues Platten und Soul-Künstlern wie Sam Cooke, Bill Withers, Stax Sound bis hin zu Billie Holiday und Frank Sinatra, zeichnet sich seine Musik durch eine zeitlose, melancholische Qualität. In ihrer Ehrlichkeit und Offenheit schöpft sie aus der Angst und der Verletzlichkeit, die sie mit einer weltgewandten Eleganz vermittelt. Mit seiner gefühlvollen Mischung aus Blues und seinem emotionalen, introspektiven Songwriting, das sich mit seinem beeindruckenden Gitarrenspiel paart, ist es leicht zu erkennen, warum. Die Songs auf „Connor Selby“ sind kleine Vignetten der verschiedenen Musikstile, die ihn inspirieren.
Das Amsterdamer Duo Weval (bestehend aus Harm Coolen & Merijn Scholte Albers) veröffentlicht sein neues Album „Remember“. Es ist ein energiegeladener Trip voller nostalgischer Erinnerungen und euphorischer Emotionen, auf der das Elektronik-Duo in Erinnerungen an seine eigene musikalische Reise schwelgt und gleichzeitig über die wichtigsten Einflüsse und Inspirationen der letzten Jahre reflektiert. Dieses zentrale Thema wird in klanglichen Kontrasten erforscht, da Weval stark verzerrte Beats verwenden, die das Potenzial haben, Lautsprecher zu zerstören, nur um dann von melodisch hoffnungsvollen Akkorden vor dem Zusammenbruch gerettet zu werden. Ihr neuer bombastischer Sound ist das Ergebnis neuer Songwriting-Methoden, bei denen Weval scheinbar disparate Ideen, die völlig unterschiedliche Leben und Energien in sich tragen, miteinander vermischen. Elemente aus Pop, Dance und allen dazwischen liegenden Genres werden eingeworfen und zu ihrem bisher intensivsten, spontansten und gehaltvollsten Werk zusammengefügt. [ Foto © Pasquale Amande ]
Das neue, im Februar erscheinende Album der größten unbekannten Band Deutschlands basiert auf sehnsuchtsvoller Rootsmusik und ist geprägt von einem postmigrantischen, grenzüberschreitenden und freiheitlichen Selbstverständnis. Damit gehen Bukahara jetzt in die größten Hallen.
Wahnsinn! Super! Fantastisch! Toll, Toll, Toll! Wir sind stolz und freuen uns wie verrückt für Wet Leg, die für fünf Grammys nominiert waren und zwei davon in den Kategorien Best Alternative Music Performance für „Chaise Longue“ sowie Best Alternative Music Album für ihr selbstbetiteltes Debütalbum gewonnen haben. So kann man in die neue Woche starten!
Die Ursprünge von HOST, dem neuen Projekt von PARADISE LOST-Sänger Nick Holmes und Gitarrist Greg Mackintosh, gehen nicht auf ihr gleichnamiges Album von 1999 zurück, sondern auf die Musikclubs in West Yorkshire Mitte bis Ende der 1980er Jahre. Während Holmes und Mackintosh bereits ausgewiesene Heavy-Metal-Fanatiker waren („metal thrashing mad“, wie Holmes es ausdrückt), fühlten sie sich gleichermaßen von der New-Wave- und Goth-Musikszene angezogen. Die stampfenden Rhythmen, die erhabenen Melodien und die unterschwellige Düsternis zogen sie in ihren Bann und sorgten für sofortige Ohrwürmer und den Wunsch, sich weiter damit zu beschäftigen. Holmes und Mackintoshs bald aufkeimende Karriere als Pioniere des Gothic Doom Metal in PARADISE LOST mag diese Fixierung zur Seite geschoben haben, aber die Klänge und die Aura haben sie nie verlassen. Im Gegenteil, sie wurden mit jedem Jahrzehnt noch stärker.
‚Follow the Cyborg‘, das Debütalbum der koreanisch-amerikanischen Musikerin und neuestem Mute-Signing Miss Grit, bewegt sich in Richtung tieferer elektronischer Klänge und ist soundästhetisch ein Schritt nach vorn für eine Künstlerin, die sich in einer Welt chaotischer elektronischer Experimente und mitreißender E-Gitarren bewegt.
Die legendäre belgische Rockband dEUS meldet sich mit ‚How To Replace It‘, ihrem achten Studioalbum und dem ersten seit zehn Jahren zurück: Unverwechselbar und einfallsreich, melodisch und doch trotzig schräg. Einzigartig. Und vor allem unverkennbar dEUS. Lyrisch gibt sich ‚How To Replace It‘ mysteriös und kreist um Themen wie Romantik, Altern und die Moderne, liefert Fragen und Antworten zugleich und lädt die Zuhörenden zur eigenen Interpretation ein.
Die Indie Electronic Band Kerala Dust, 2016 in London gegründet und mittlerweile in Berlin ihre Heimat gefunden, veröffentlicht ihr drittes Album ‚Violet Drive‘. Unterschiedlichste Einflüsse treffen auf diesem Album auf einander, dass wie für mitternächtliche Autofahrten gemacht ist. Aufgewachsen mit den Klängen von CAN, The Velvet Underground und Tom Waits, kombiniert die Band diese disparaten Einflüsse von psychedelischem Rock, Blues und Techno zu einer einzigartigen und düsteren Mischung. Seit ihrer ersten Tournee im Jahr 2017 hat das Trio um Edmund Kenny, Harvey Grant und Lawrence Howarth bereits über 150 Shows und Festivals in u.a den USA, Europa und Mexiko gespielt.