Nach zwei Jahren Stille melden sich DeWolff mit ihrem neuen Album „Love, Death & In Between“ zurück

DeWolffIm Mai 2022 gingen DeWolff nach Kerwax, einem analogen Studio in dem Dorf Loguivy-Plougras in der Bretagne. Im Nordwesten Frankreichs gelegen und von Wäldern umgeben, zogen sie sich für zwei Wochen in das Wohnstudio zurück, umgeben von Vintage-Aufnahmegeräten aus den 1940er bis 1970er Jahren. Die Brüder Pablo (Gitarre/Gesang) und Luka van de Poel (Schlagzeug/Gesang) sowie Robin Piso (Hammond/Wurlitzer) nahmen live und ohne Overdubs auf und wurden dabei von einer Reihe von Freunden unterstützt. DeWolff verließ die Bretagne mit zwölf Songs auf vier Bändern, mit Freunden, die Spaß hatten und sich an das erinnerten, was ihnen am wichtigsten ist. Mit einer Mischung aus Al Green, Sam Cooke und John Steinbeck haben sie einige ihrer gefühlvollsten und zugleich mitreißendsten Songs geschaffen.

www.dewolff.nu

Das Album DeWolffLove, Death & In Between“ (Mascot Label Group) erscheint am 03.02.2023.

Kenny Wayne Shepherd präsentiert eine Jubiläumsausgabe seines Albumklassikers „Trouble Is…“

Kenny Wayne ShepherdGroße Songs sind nicht in Stein gemeißelt. Seit er 1995 mit seinem bahnbrechenden ersten Album Ledbetter Heights, gefolgt von seinem karrierebestimmenden zweiten Album Trouble Is… im Jahr 1997, aus den Bluesclubs von Louisiana auf die globale Musikszene stürmte, hat Kenny Wayne Shepherd diese klassischen Stücke jeden Abend auf der Bühne in kühne neue Formen gebracht. Angeführt vom Puls des Publikums, jede einzelne Note lebendig in seinen Händen, waren die Trouble Is… Tracks immer in Bewegung, ohne sich in Museumsstücken einzurichten.

Aber einem ein Vierteljahrhundert alten Album eine zweite Geburt zu geben, ist eine andere Sache. Und als der fünffach für einen Grammy nominierte und mehrfach mit Platin ausgezeichnete Künstler in jüngster Zeit das 25-jährige Jubiläum von Trouble Is… am Horizont sah, schmiedete er einen kühnen Plan: „Eines der coolsten Dinge bei der Neuaufnahme von Trouble Is… war es, herauszufinden – oder zu bestätigen – wie zeitlos dieses Album wirklich ist“, sagt Shepherd, der auch eine triumphale Jubiläumstournee durch die Vereinigten Staaten in den Jahren 2022 und 2023 leitet, bei der er das Album in voller Länge aufführen wird. „Ich bin so stolz auf das, was wir erreicht haben, und auch auf die Tatsache, dass ich erst 18 Jahre alt war, als ich es aufgenommen habe. Ich meine, ich habe mit diesem Album eine Erfahrung gemacht, von der die meisten Musiker nur träumen können. Trouble Is… hat sich millionenfach verkauft. Das alles ist für mich eine Bestätigung. [ Foto © Mark Seliger ]

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Das Album Kenny Wayne ShepherdTrouble Is…25“ (Mascot Label Group) erscheint am 02.12.2022.

Die berühmte Jazz- und Pop-Saxophonistin Candy Dulfer veröffentlicht ihr neues Album

Candy Dulfer‚We Never Stop‘ ist eine Party-Platte mit fetzigen Jams, R&B, Jazz und Pop-Funk und enthält mehrere Gastauftritte des Chic-Gitarristen, Produzenten, Songwriters und dreifachen GRAMMY-Preisträgers Nile Rodgers. ‚Jammin‘ Tonight (feat. Nile Rodgers) ist die erste Auskopplung und das Party-Pop-Funk Stück erinnert start an Rodgers‘ ‚Good Times‘ aus den späten 70ern.

Gib den Leuten einen belebenden Beat, ein paar schicke Saxophon-Einlagen, das ist die Spezialität von Candy Dulfer, der ehemaligen Saxophonistin von Prince. Als Solokünstlerin, Songschreiberin und gefragte Instrumentalistin hat Dulfer mit einigen der größten Namen der modernen Musik zusammengearbeitet, darunter Van Morrison, Maceo Parker, Sheila E., Mavis Staples, Lionel Richie, Beyoncé, Pink Floyd, Chaka Khan und Aretha Franklin, um nur einige zu nennen. Dulfer wurde erstmals durch ihre Zusammenarbeit mit Dave Stewart bei dem weltweiten Nummer-1-Hit „Lily Was Here“ berühmt. Ihre Zusammenarbeit mit Prince ist vielleicht am besten durch seine augenzwinkernde Empfehlung im Video zu „Partyman“ in Erinnerung geblieben. [ Foto © Carin Verbruggen ]

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Das Album Candy DulferWe Never Stop“ (Mascot Label Group) erscheint am 28.10.2022.

Die US-amerikanischen Southern Hard Rocker Black Stone Cherry veröffentlichen ihr erstes Live-Album

Black Stone CherryBlack Stone Cherry kehren mit einem neuen Live-Album zurück, „Live From The Royal Albert Hall… Y’All!“, das am 24. Juni 2022 über Mascot Records erscheint. Das Album wurde bei ihrem ausverkauften Auftritt in der weltberühmten Royal Albert Hall in London am 21. September 2021 aufgenommen und stellt einen neuen Meilenstein für die Band dar, mit dem sie ihre 20-jährige Karriere feiert. Mit Songs aus dem gesamten Katalog von Black Stone Cherry bietet „Live From Royal Albert Hall… Y’All!“ etwas für jeden Black Stone Cherry-Fan.

www.blackstonecherry.com

Das Live-Album Black Stone CherryLive From The Royal Albert Hall… Y’All!“ (Mascot Label Group) erscheint am 24.06.2022.

„Voodoo Nation“ heißt das dritte Studioalbum des kalifornischen Trios Supersonic Blues Machine

Supersonic Blues MachineDas Album beginnt mit dem Track „Money“, in dem es um Gier geht. „Die Gier allein ist nicht das Problem, es ist die Gier und der fehlende Respekt für alle anderen“, erklärt Grossi. An dem 8-minütigen „Devil at the Doorstep“ ist Eric Gales beteiligt – dessen letztes Album Crown ein #1 Blues Billboard Hit war und sich in Deutschland zu seinem best verkauftesten Album entwickelte. Mit „Coming Thru“ und „Get It Done“ – letzteres mit dem in Los Angeles lebenden Virtuosen Josh Smith, unterstreichen SBM die Probleme mit denen Musiker heutzutage konfrontiert sind. „Do It Again“ ist ein weiterer Kracher, der das Thema abrundet und bei dem Ana Popovic mitwirkt, und der vom „Glück und Segen, das tun zu können, was man liebt“ handelt. Die Harlem-Blues-Sensation King Solomon Hicks übernahm für den Song „You and Me“ den Gesang und die Gitarre. Das Markenzeichen der Band, der gefühlvolle Blues-Sound, ist bei „I Will Let It Go“ (mit Kirk Fletcher) und bei dem wunderbaren „Is It All“ zu hören. Bei der Soul-Ballade wechseln sich Kris Barras und der legendäre Joe Louis Walker am Mikro ab. Der Titeltrack greift das Gefühl der allgemeinen Unzufriedenheit in der Gesellschaft auf. SBM zeigen auf, wie sie die Welt durch ihre Augen sehen. Aber die Hoffnung ist nicht weit, und so schließen sie das Album mit dem inspirierenden Country-Blues „All Our Love“ mit Charlie Starr von Blackberry Smoke ab. [ Foto © Alex Solca ]

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Das Album Supersonic Blues MachineVoodoo Nation“ (Mascot Label Group) erscheint am 24.06.2022.

Die Riff-Monster von Crobot veröffentlichen ihr neues Album „Feel This“ auf Mascot

Crobot„Dies ist die Platte, die wir machen wollten, seit wir angefangen haben“, sagt Sänger Brandon Yeagley über Crobots neue Album ‚Feel This‘. „Wir haben uns immer als Live-Act gesehen“, fährt er fort. „Als Jay Ruston seinen Aufnahmeprozess beschrieb, waren wir mehr als begeistert. Es ging darum, live als Einheit aufzutreten und alle Instrumente eines Songs fertigzustellen, bevor wir zum nächsten übergingen. Wir haben 16 Songs in 21 Tagen aufgenommen, was an sich schon eine Meisterleistung ist.Feel This ist der Nachfolger des 2019er Top 10 Albums Motherbrain – dessen kumulative Streams 29 Millionen überschritten haben. 20 Millionen davon entfielen alleine auf den Single-Hit „Low Life“. Feel This ist eine Geschichte der Beharrlichkeit. „Durch ständige Kämpfe lernen wir mehr darüber, wie es ist, ein Mensch zu sein. Unsere Unzulänglichkeiten und Stärken machen uns zu einer einzigartigen Spezies“, reflektiert Brandon. „Feel This verweist vielleicht auf unsere größte Stärke, unsere Fähigkeit, Gefühle zu empfinden (im Guten wie im Schlechten).“ [ Foto © Wombat Fire ]

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Das Album CrobotFeel This“ (Mascot Label Group) erscheint am 03.06.2022.

Kris Barras Band melden sich mit ihrem stärksten Album voller Hymnen zurück

Kris Barras BandFür „Death Valley Paradise“ beschloss Barras sich von allen Fesseln zu befreien und holte sich mit Jonny Andrews (Three Days Grace, Fozzy), Bob Marlette (Alice Cooper, Airbourne, Rob Zombie), Blair Daly (Halestorm, Black Stone Cherry) und Zac Maloy (Shinedown, Tyler Bryant) schwergewichtige Songwriter Unterstützung. Als Produzent holte man sich Dan Weller (Enter Shikari, Bury Tomorrow) in die VADA Studios in Alcester. Ursprünglich war ‚Death Valley Paradise‘ ein einzelner Song, bevor er zerlegt wurde und nun über das ganze Album verteilt ist. Das Death Valley ist ein Ort der Extreme, an dem Lebewesen angeblich nicht überleben können. „Unter diesen Umständen zu überleben und zu gedeihen und darin sein Paradies zu finden. Für mich fasst es die Reise zusammen, die ich durchgemacht habe. Als Musiker wurde man an einen Ort gebracht, an dem es schwer war zu überleben, und man musste verschiedene Dinge tun, um es am Laufen zu halten. Achtzehn Monate lang stand die Welt still, und wir hatten keine Kontrolle darüber was passieren wird. Ich hatte besonders schwer damit zu kämpfen. Ich wollte morgens nicht aus dem Bett. Ich wollte nichts tun. Das war wirklich hart“, sagt Barras. „Diese Ungewissheit, nicht zu wissen wie es weitergeht. Was sollte ich dann mit meinem Leben anfangen? Schlussendlich hab ich mich voll darauf eingelassen. Weil, wenn ich nicht das tue was ich am meisten liebe, wer bin ich dann schon?“. [ Foto © John McMurtrie ]

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Das Album Kris Barras BandDeath Valley Paradise“ (Mascot Label Group) erscheint am 04.03.2022.

„A Tribute To Led Zeppelin“ heißt das brandneue Coveralbum von US-Rockröhre Beth Hart

Beth HartDie Grammy-nominierte Sängerin Beth Hart wagt sich an eines ihrer bisher tiefgründigsten Projekte, indem sie auf „A Tribute To Led Zeppelin“ die legendäre Stimme von Robert Plant verkörpert. Eine großartige Huldigung für eine der besten Rockbands aller Zeiten.

Das Album zeigt mit seiner Auswahl von neun Songs das unglaubliche Spektrum, in dem sich Led Zeppelin bewegten, von Powerhouse-Rock über Psychedelic, Folk, Jazz, Progressive Rock, Blues, Funk, Soul und darüber hinaus. Gerüchte über das Album kursierten schon seit ein paar Jahren. Die treibenden Kräfte hinter diesem Projekt waren Produzent Rob Cavallo (Green Day, Linkin Park, My Chemical Romance) und Doug McKean (Goo Goo Dolls, Adam Lambert, Gerard Way). Cavallo, der selber einige Gitarrenparts einspielte, stellte eine Liste hochkarätiger Musiker zusammen. Dazu gehörten Gitarrist Tim Pierce (Bon Jovi, Bruce Springsteen, Tina Turner), Bassist Chris Chaney (Rob Zombie, Jane’s Addiction, Slash), an den Keyboards Jamie Muhoberac (Bob Dylan, Iggy Pop, Rolling Stones) und die Schlagzeuger Dorian Crozier (Celine Dion, Miley Cyrus, Joe Cocker) und Matt Laug (Alanis Morissette, Alice Cooper). Die orchestralen Arrangements übernahm David Campbell (Muse, Aerosmith, Beyoncé). Alles, was noch fehlte, war das letzte Teil des Puzzles… die Stimme.

Die Dinge fügten sich zusammen, als Rob Cavallo Harts vorheriges Album War In My Mind (2019) produzierte und sie während der Session eine improvisierte Version von „Whole Lotta Love“ im Kontrollraum sang. Das Album ist ein perfekt zusammengestellter Auszug aus dem Schaffen der Band. Das 9-Track-Album enthält eine Mischung aus Zep-Essentials und Fan-Favoriten. Beth bringt auf der wunderbaren Version von „Stairway To Heaven“ eine einfühlsame Emotionalität zum Ausdruck und verzaubert die schmerzende Schönheit des zeitlosen Stücks mit ihrem eigenen dramatischen Flair. „Ich wollte eine Verbindung zum Gefühl des Originalstücks herstellen. Ich musste an eine Frau denken, die ihren Weg verloren hat und sich an einem schrecklichen Ort ohne Liebe befindet“, erinnert sich Beth.

„Sie hatten diesen riesigen, unbegrenzten Wortschatz“, schwärmt Hart. „Als ich anfing, mich tiefer mit Zeppelin zu beschäftigen, wurde mir klar, was für ein großartiger Komponist Page ist, und ich hatte keine Ahnung, wie gebildet Plant ist. Man darf nicht vergessen, dass sie damals noch Kinder waren, und Page war schon immer ein Genie, der bei der Produktion im Studio immer neue Wege fand, um neue Klänge entstehen zu lassen. Es ist phänomenal. Sie sind die Beethovens der Neuzeit. Sie sind wahnsinnig; das ist wahnsinnige Musik. [ Foto © Roxanne de Roode ]

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Das Album Beth HartA Tribute To Led Zeppelin“ (Mascot Label Group) erscheint am 25.02.2022.

„Crown“ heißt das neue Album des afroamerikanischen Bluesrock-Gitarristen Eric Gales

Eric GalesEric Gales ist ein leidenschaftlicher Blues Musiker. Er hat in seiner 30-jährigen Karriere unglaubliche achtzehn Album herausgebracht. Auf seinem neuen Album „Crown“ öffnet sich Eric wie nie zuvor, teilt seine Kämpfe mit Drogenmissbrauch, seine Hoffnungen auf eine neue Ära der Nüchternheit und ungezügelten Kreativität und seine persönlichen Reflexionen über Rassismus. Die Songs werden mit Klarheit vorgetragen und zeigen Erics persönliche Erfahrungen und seine Hoffnung auf positive Veränderungen. Darüber hinaus liefert Gales mit den 16 Songs seine bisher beste Arbeit ab. Großartiges Songwriting und seine beste Gesangs-Performance und sein charakteristisches Gitarrenspiel brennt wie nie zuvor. Produziert von Joe Bonamassa und Josh Smith, zeigt sich Eric auf diesem Album von seiner verletzlichsten Seite, kompromisslos politisch und unbeirrbar selbstbewusst. [ Foto © Katrena Wize ]

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Das Album Eric GalesCrown“ (Mascot Label Group) erscheint am 28.01.2022.

Das brandneue Studioalbum der Gitarrenlegende Joe Bonamassa

Joe BonamassaDas Album ‚Time Clocks‘, das in New York City aufgenommen wurde, führt Joe Bonamassa zurück zu seinen frühen Wurzeln und zeigt ihn auf einem neuen Höhepunkt mit einem unvergleichlichen Blues-Rock-Können. Bekannt als der Mann im Anzug, von vielen als der ultimative Gitarrenheld geliebt und von Kritikern als „der größte Bluesgitarrist der Welt“ (Guitar World) bezeichnet, hat das musikalische Mastermind irgendwie eine weitere Ebene immenser neuer Kunstfertigkeit gefunden, die er mit seinen Fans teilen kann. ‚Time Clocks‘ ist ein Album, welches ein neues Licht auf Joes Leben wirft, der ständig kreativ und immer in Bewegung zu sein scheint. Wie „Notches“ und „The Heart That Never Waits“ andeuten, zeigt dieses Album, dass Joe zwar den weniger ausgetretenen Weg gewählt hat, dieser ihn aber letztendlich zum Erfolg geführt hat. Und er wird in nächster Zeit nicht zurückstecken. Etwas älter an Jahren, aber weiser an erworbenem Wissen, hat sein neuer Sound eine rohe und vitale Note, kombiniert mit einem entschlossenen Können, das nur durch jahrelange Beharrlichkeit und unnachgiebige Hingabe erworben werden kann. ‚Time Clocks‘ folgt Joe auf seiner unaufhörlichen Entwicklung, während er weiter voranschreitet, Genres verbiegt, Mauern niederreißt und den Widrigkeiten der Musikindustrie trotzt.

Für die Aufnahmen des neuen Studioalbums ging Bonamassa mit seinen langjährigen Wegbegleitern Kevin Shirley als Produzent und Manager / Geschäftspartner Roy Weisman als ausführender Produzent ins Studio. Zu der Band, die in New York City in den Germano Studios/The Hit Factory aufnahm, gehörten Steve Mackey (Bass), Lachy Doley (Piano), Bunna Lawrie (Didgeridoo), Bobby Summerfield (Percussion) und Anton Fig von Late Night with David Letterman (Schlagzeug und Percussion). Als Backgroundsängerinnen fungieren Mahalia Barnes, Juanita Tippins und Prinnie Stevens. Das Album wurde von Bob Clearmountain (Bruce Springsteen, The Rolling Stones, Toto, Bon Jovi) gemischt und das fantastische Artwork des Albums wurde von dem berühmten Grafiker Hugh Syme (Rush, Aerosmith, Whitesnake) entworfen. [ Foto © Eleanor Jane ]

jbonamassa.com

Das Album Joe BonamassaTime Clocks“ (Mascot Label Group) erscheint am 29.10.2021.